La musique expliquée
Le cimbalom, et le reste d'un orchestre folklorique tchèque, expliqués
Ce qu'est réellement un cimbalom, pourquoi un orchestre folklorique morave s'articule autour d'un premier et d'un second violon, et où s'intègrent la clarinette et la contrebasse — la formation instrumentale derrière chaque danse du spectacle de la soirée.
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| Instrument | Rôle |
|---|---|
| Cimbalom | L'instrument à cordes frappées autour duquel tout l'orchestre est construit |
| Primáš (premier violon) | Joue la mélodie principale ornementée |
| Obligát (second violon) | Soutient avec une ligne plus simple sous la mélodie principale |
| Clarinette | Orne et double la mélodie |
| Contrebasse | Ancre le rythme sous tout le reste |
Ce qu'est réellement un cimbalom
Le cimbalom appartient à la famille des tympanons — une grande caisse trapézoïdale sur pieds, dont les cordes tendues sont frappées, et non pincées ou frottées, à l'aide de deux baguettes (traditionnellement à embout de coton). La version de concert moderne a été mise au point par V. József Schunda à Budapest en 1874, en s'appuyant sur des formes folkloriques plus anciennes de tympanon déjà jouées à travers l'Europe centrale depuis des générations, parfois sur rien de plus qu'un tonneau ou une table.
Pourquoi la Moravie, en particulier
Le cimbalom s'est largement répandu à travers l'Europe centrale — la Hongrie, la Slovaquie, la Biélorussie, la Roumanie, la Moldavie et l'Ukraine ont toutes leurs propres traditions —, mais il est devenu particulièrement central pour les ensembles folkloriques moraves, notamment dans les régions de Slovácko et de Valašsko (Valachie). Au début du vingtième siècle, il avait été adopté aussi bien par des musiciens de concert que, notamment, par des musiciens roms dont les orchestres ont réellement influencé l'évolution du répertoire régional.
Deux violons, deux rôles différents
Un orchestre de cimbalom morave traditionnel (cimbálová muzika) est mené par un premier violoniste appelé primáš, qui porte la mélodie principale ornementée avec la plus grande liberté du groupe. Un second violoniste, l'obligát, joue en dessous une ligne plus simple et plus soutenue — les deux assurant ensemble le travail mélodique qu'un seul violon aurait du mal à porter seul tout au long d'une soirée de danse.
La clarinette et la contrebasse complètent le son
La clarinette se place au-dessus des cordes, ornant et doublant la ligne mélodique — c'est aussi, dans cette réservation, l'un des instruments que les convives sont invités à essayer pendant la partie plus interactive de la fin de soirée. La contrebasse se place sous tout le reste, ancrant le rythme comme elle le fait dans les orchestres moraves depuis des générations, aux côtés du propre rôle harmonique et rythmique du cimbalom.
Pourquoi c'est important pour la soirée
Connaître ces rôles à l'avance change ce que vous remarquerez : les lignes ornementées du primáš pendant la sousedská, l'obligát qui vient discrètement compléter en dessous, la clarinette qui perce lors du furiant plus rapide, et la contrebasse qui porte les passages solo plus percussifs du verbuňk. C'est la même formule à cinq — cimbalom, deux violons, clarinette, contrebasse — qui porte la musique de danse morave depuis bien plus d'un siècle, et non un arrangement improvisé pour les visiteurs.